北京京劇名家聯(lián)袂赴臺演出 李恩杰臺北暢言弘揚國粹的當代路徑

　　新華網(wǎng)臺北3月4日電（記者 任沁沁 張承志 邵燕輝）3月7日至11日，北京京劇名角譚孝曾、趙葆秀、王蓉蓉、杜鎮(zhèn)杰、李宏圖、朱強、陳俊杰等將聯(lián)袂赴臺灣演出五大名劇。作為2012兩岸城市互訪——北京文化周的精華內(nèi)容，“唱響之旅”將在寶島掀起京劇熱。

　　已經(jīng)來到臺北的北京京劇院院長李恩杰3日接受新華社記者專訪，暢談國粹京劇的傳承與創(chuàng)新之路。

　　自四大徽班進京，京劇已有200余年的歷史。它吸收漢調(diào)及秦腔、梆子戲等古老藝術(shù)之精華，加以融合、錘煉、升華，達到中國戲曲藝術(shù)的巔峰。然而，芳華盡顯的京劇在經(jīng)歷上世紀七八十年代短暫傳統(tǒng)戲高潮后，如今經(jīng)歷著曲高和寡的困惑。

　　“京劇是手工業(yè)時代的文化產(chǎn)品。從生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系的角度來說，它和當下時代流行潮流并不那么合拍，與電影、電視劇、演唱會等相比，投入產(chǎn)出比差很多。”李恩杰一直在思考，如何準確理解和看待京劇所處的歷史方位，如何用正確的方法去弘揚它、推動它。

　　李恩杰認為，京劇面臨市場萎縮的尷尬局面是很多文化產(chǎn)品都會面臨的一般性問題。“畢竟，京劇不可能和工業(yè)化運作手段之下的演繹方式相提并論”。

　　“從內(nèi)涵到外延，京劇都代表著民族文化的精粹。”李恩杰說，在堅守京劇文化內(nèi)核的同時，京劇界也在探尋一種適應市場的傳承方式，“不能顛覆，不能保守”。

　　京劇大師梅蘭芳先生曾經(jīng)說過：“一句話為總，都得變，變才有進步。”而今，他的傳世之作《霸王別姬》成為京劇傳承與發(fā)展的最好典范。“高水平的傳承對藝術(shù)創(chuàng)新提出更高的要求。”李恩杰認為，要老戲新唱、也要推出新劇目。

　　許多傳統(tǒng)劇目凝聚著表演藝術(shù)的精華，但文本等方面存在不足，與表演藝術(shù)的精美和時代發(fā)展不相適應。這個過程中，一方面要保持表演藝術(shù)的精華，另一方面要創(chuàng)新編導乃至音樂、舞美、燈光等環(huán)節(jié)，全面提高劇目成活率和生命力。

　　人們常說，京劇是“角”兒的藝術(shù)。以“四大名旦”梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生，“五大頭牌”馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎、趙燕俠為代表的前輩藝術(shù)家為北京京劇院留下了極其寶貴的藝術(shù)財富。